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El a\u00f1o comienza en enero. Eso es bien sabido. Pero el a\u00f1o tambi\u00e9n comienza en marzo<\/strong> cuando, con el cierre del verano y de las vacaciones, las librer\u00edas deben reacomodar sus anaqueles y mesas para recibir los lanzamientos <\/strong>que apuestan con fuerza al reinicio de las actividades. Este es un mes que promete y Clar\u00edn Cultura<\/strong> anticipa los mejores libros que se podr\u00e1n leer este mes.<\/p>\n<\/div>\nSamanta Schweblin. Foto: Ariel Grinberg.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
El buen mal,<\/em> de Samanta Schweblin (Random House)<\/h3>\n<\/p>\n\n
Samanta Schweblin<\/strong>, la mestra del cuento contempor\u00e1neo latinoamericano, regresa con un libro destinado a convertirse en un cl\u00e1sico global. Magn\u00e9ticos e irresistibles.<\/strong> En cada uno de los cuentos de El buen mal,<\/em><\/strong> Samanta Schweblin nos abduce a otra dimensi\u00f3n donde quedamos en contacto \u00edntimo con sus personajes. Encandilados por el fulgor de la inminente tragedia, vulnerables y profundamente humanos, advierten cu\u00e1nto podr\u00eda transformarlos la irrupci\u00f3n de lo inesperado. A algunos los dejar\u00e1 de pie frente al dolor, a otros dialogando con la culpa y a todos atravesados por la incertidumbre. \u00bfImporta saber qu\u00e9 es verdad? Se trata, de principio a fin, de ser part\u00edcipes de un fenomenal artificio literario.<\/p>\n<\/div>\n\n
Con in\u00e9dita perspicacia, Schweblin <\/strong>intuye el punto de quiebre de una voluntad, la intensidad premonitoria de un temblor y la lejan\u00eda que impone la ternura. Conoce la mejor de las infinitas posibilidades de una historia y el modo de encajar las piezas de una trama para dar con un gran relato que se hunda y proyecte, oscurezca e ilumine el d\u00eda a d\u00eda de la \u00e9poca y el alma de quienes la habitan. En su literatura, premiada internacionalmente, los filos entre realidad y ensue\u00f1o deslumbran como los de un cuchillo.<\/p>\n<\/div>\nRoberto Chuit Roganovich. Foto: Fernando de la Orden.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
Si sintieras bajo los pies las estructuras mayores<\/em>, de Roberto Chuit Roganovich (Clar\u00edn Alfaguara)<\/h3>\n<\/p>\n\n
Una planta conectada con la psiquis humana se revela en distintos momentos cruciales de la humanidad<\/strong>: la colonizaci\u00f3n de Am\u00e9rica, el siglo XIX en Londres con Jack el Destripador, 1945 y la Segunda Guerra Mundial, con las bombas at\u00f3micas\u2026 Ese es el n\u00facleo de Si sintieras bajo los pies las estructuras mayores<\/em><\/strong>, de Roberto Chuit Roganovich, ganador del Premio Clar\u00edn Novela 2024.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n\n
Hay algo vivo e inclasificable que recorre el planeta Tierra desde su creaci\u00f3n y parece capaz de sobrevivirlo. Se extiende bajo la superficie y emerge como una planta fant\u00e1stica, en m\u00faltiples sentidos. De ella dar\u00e1n testimonio los distintos narradores de la novela, cuyas voces se escuchan en 1504, 1888, 1945, y el arco temporal de un futuro que solo la literatura puede imaginar. Una y otra vez, mientras la humanidad crece y se piensa, el bionte, este organismo que aterra pero que tambi\u00e9n refugia, ser\u00e1 un espejo del devenir hist\u00f3rico bajo el horror de su idea de progreso.<\/p>\n<\/div>\n
Florencia Canale. T\u00e9lam<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
La cruzada<\/em>, Florencia Canale (Planeta)<\/h3>\n<\/p>\n\n
Entre aquello que en realidad fue y lo que pudo haber sido, Catalina de Erauso<\/strong> forj\u00f3 su propia leyenda. La de una mujer que, como pocas, se anim\u00f3 a transgredir en el siglo XVII cualquier tipo de orden, incluso el que le impon\u00eda su propio cuerpo.Hija de una acomodada familia de San Sebasti\u00e1n, la menor de seis hermanos, a los cuatro a\u00f1os fue internada en un convento de dominicas. De inmediato, su rebeld\u00eda y su intransigencia se hicieron carne. A los quince huy\u00f3, se dio a la fuga, sali\u00f3 al mundo. Y decidi\u00f3 vestir ropas de hombre, vivir su vida como un var\u00f3n. En adelante, nada de lo humano le fue ajeno.<\/p>\n<\/div>\n\n
La furia y la guerra marcaron tanto su piel como cada uno de sus d\u00edas. Con su identidad ap\u00f3crifa viaj\u00f3 sin rumbo<\/strong>. Cruz\u00f3 el Atl\u00e1ntico y luch\u00f3 y mat\u00f3 por su rey, pero tambi\u00e9n por ella misma. Vio a la muerte a los ojos no una sino cien veces. Pr\u00f3fuga y encendida, busc\u00f3 la paz y no encontr\u00f3 m\u00e1s que arrebato adonde fuera que sus tormentas la llevaran.<\/p>\n<\/div>\n\n
Con un estilo que ya es marca personal, Florencia Canale<\/strong> hace de La cruzada <\/em><\/strong>una novela \u00fanica que se desmarca de g\u00e9neros y modas. Reescribe una historia, la de la ‘Monja Alf\u00e9rez’, que bien puede ser le\u00edda en clave de andanzas y aventuras, pero que a la vez no teme a la densidad y la bruma de una mujer que busc\u00f3 escapar del mundo. Y tambi\u00e9n de ella misma.<\/p>\n<\/div>\nEduardo Sacheri. Foto: Mart\u00edn Bonetto.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
Demasiado lejos<\/em>, de Eduardo Sacheri (Random House)<\/h3>\n<\/p>\n\n
Eduardo Sacheri<\/strong>, el escritor m\u00e1s le\u00eddo de Argentina, se adentra en uno de los episodios m\u00e1s emblem\u00e1ticos de la historia reciente: la guerra de Malvinas.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n\n
Buenos Aires, 2 de abril de 1982. Los argentinos amanecen con una novedad may\u00fascula: \u201c\u00a1Recuperamos las Malvinas!\u201d. Y as\u00ed comienzan tres meses inolvidables, tres meses en que aquellas islas de los mapas escolares se vuelven el eje de la conmoci\u00f3n social, tres meses en que los protagonistas de esta historia pasar\u00e1n de la euforia a la desolaci\u00f3n. Y comienza tambi\u00e9n la pesadilla para las familias de Carlitos, Antonio y el Conejo, soldados conscriptos clase 1962 reci\u00e9n licenciados, que son reincorporados y enviados a pelear.<\/p>\n<\/div>\n
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A miles de kil\u00f3metros del escenario del conflicto, en medio de la desinformaci\u00f3n y la publicidad enga\u00f1osa, la guerra contra los ingleses es una abstracci\u00f3n, un relato borroso y escurridizo que cada quien puebla con sus propias fantas\u00edas y preconceptos. Unidos o enfrentados, l\u00facidos u obnubilados, los personajes de este gran fresco de Eduardo Sacheri<\/strong> atravesar\u00e1n, junto con los lectores, este per\u00edodo vertiginoso, contradictorio y plagado de significados de la historia argentina reciente.<\/p>\n<\/div>\nBill Gates recomend\u00f3 cinco libros para Navidad, incluido un lujoso bonus.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
C\u00f3digo fuente<\/em>, de Bill Gates (Plaza & Jan\u00e9s)<\/h3>\n<\/p>\n\n
Los \u00e9xitos empresariales de Bill Gates<\/strong> son de sobra conocidos: el estudiante de veinte a\u00f1os que dej\u00f3 sus estudios en Harvard para fundar una compa\u00f1\u00eda de software que creci\u00f3 hasta ser un gigante de la industria y cambi\u00f3 para siempre la forma de trabajar y de vivir; el multimillonario que se convirti\u00f3 en fil\u00e1ntropo para abordar el cambio clim\u00e1tico, la salud mundial y la educaci\u00f3n en Estados Unidos.<\/p>\n<\/div>\n\n
C\u00f3digo fuente<\/em><\/strong> no es un libro sobre la \u00e9poca dorada de Microsoft ni sobre la creaci\u00f3n de la Gates Foundation, tampoco sobre el futuro de la tecnolog\u00eda. Es la historia humana, personal, de c\u00f3mo Bill Gates se convirti\u00f3 en quien es hoy, de su infancia y de sus tempranos intereses y proyectos. <\/p>\n<\/div>\n\n
Es tambi\u00e9n la historia de su abuela, una mujer de principios, y de sus ambiciosos padres; de sus primeras amistades verdaderas y de la muerte repentina de su mejor amigo; de sus problemas para integrarse y de su descubrimiento de la programaci\u00f3n y los ordenadores en los albores de una nueva era; de c\u00f3mo siendo adolescente emprendi\u00f3 un camino que empez\u00f3 con escapadas a medianoche a un centro de inform\u00e1tica cercano y culmin\u00f3 en la habitaci\u00f3n de su residencia universitaria, donde puso en marcha una revoluci\u00f3n que cambiar\u00eda el mundo.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n\n
Por primera vez, es Bill Gates quien cuenta su historia<\/strong>. En ella hay sabidur\u00eda, calidez y momentos reveladores. Y tambi\u00e9n el relato de una vida fascinante.<\/p>\n<\/div>\nAlmudena Grandes, en 2008.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
Escalera interior<\/em>, Almudena Grandes (Tusquets)<\/h3>\n<\/p>\n\n
El libro que faltaba de Almudena Grandes. Las historias y las escenas cotidianas que resumen el mundo de una escritora irrepetible.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n\n
Escalera interior<\/em><\/strong> es el murmullo de los patios de luces que recogen olores de guisos, ruidos de cacharros y cucharones, risas, confidencias susurradas a media voz, buenos d\u00edas y buenas noches que se intercambian en el rellano; es el murmullo que recoge nuestra rutina, la de la gente de a pie, en esas realidades peque\u00f1as que son las que esconden las grandes historias. Las que, durante a\u00f1os, Almudena Grandes<\/strong> imagin\u00f3 y regal\u00f3 a sus lectores en El Pa\u00eds Semanal<\/em>, donde, cada quince d\u00edas, a veces como narraciones, otras como escenas, y otras m\u00e1s como cr\u00f3nicas, levantaba personajes, vidas que merec\u00edan ser contadas.<\/p>\n<\/div>\n\n
Como la suya, porque en estos art\u00edculos Almudena Grandes tambi\u00e9n se convert\u00eda en anfitriona y nos invitaba a entrar en su cocina, en su casa, en su mundo, que ol\u00eda al salitre de C\u00e1diz, al bullicio de Madrid. De ese modo, estas historias, que son relatos, tambi\u00e9n nos ayudan a conocer mejor a la mujer detr\u00e1s de la escritora, esa que siempre supo vernos, narrarnos, entender las miserias y las grandezas humanas que oculta cada uno de esos rostros con los que nos cruzamos por la calle. Reunidos y ordenados ahora por Elisa Ferrer, las narraciones de este libro muestran una vez m\u00e1s la maestr\u00eda y la capacidad de evocaci\u00f3n de una de las autoras espa\u00f1olas m\u00e1s recordadas y queridas de la literatura espa\u00f1ola reciente.<\/p>\n<\/div>\n
La invitada<\/em>, de Emma Cline (Anagrama)<\/h3>\n<\/p>\n\n
Tras el \u00e9xito mundial de Las chicas<\/em>, llega la esperad\u00edsima segunda novela de Emma Cline<\/strong>: una joven a la fuga en un entorno de lujo y apariencias, un thriller psicol\u00f3gico que deja sin aliento.<\/p>\n<\/div>\n\n
Las piscinas de Long Island parecen un buen lugar donde languidecer y poner sordina al mundo exterior, pero Alex ya no es \u2014o nunca ha sido\u2014 bienvenida all\u00ed. A sus veintid\u00f3s a\u00f1os, la joven domina el arte de la seducci\u00f3n <\/strong>como nadie, hasta que por un desliz en una cena con los amigos de Simon, su adinerado amante, se queda en la calle, con un billete de vuelta a Nueva York.<\/p>\n<\/div>\n\n
Acechada por su pasado y sus dificultades econ\u00f3micas, pero dotada de gran habilidad para guiarse por los deseos de los dem\u00e1s, Alex decide quedarse en Long Island y deambular como un fantasma por ese territorio de opulentas calles y jardines, siempre ajeno e inaccesible. En el centro de esta fascinante novela, escrita con una prosa voluptuosa e hipn\u00f3tica, hay una mujer impulsada por la desesperaci\u00f3n y por un sentido mutable de la moralidad. El escenario es un mundo de lujo y apariencias, de dominio y dependencia, de seguridad e incertidumbres.<\/p>\n<\/div>\n
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Emma Cline, que con su \u00e9xito mundial Las chicas <\/em>se revel\u00f3 como una de las voces m\u00e1s poderosas de su generaci\u00f3n, confirma en esta nueva novela con aires de thriller psicol\u00f3gico <\/strong>su contundente potencia de tiro literaria. En la estela de cl\u00e1sicos como Highsmith y Cheever, La invitada <\/em><\/strong>es una exploraci\u00f3n, con ojo de cart\u00f3grafo, de las din\u00e1micas de poder y autoenga\u00f1o a las que nos entregamos para sobrevivir.<\/p>\n<\/div>\nDaniel Link da su \u00faltima clase en Puan. Fotos Emmanuel Fern\u00e1ndez<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
Clases. Literatura y disidencia<\/em>, de Daniel Link (Eterna Cadencia)<\/h3>\n<\/p>\n\n
A veinte a\u00f1os de su primera publicaci\u00f3n, y tras la despedida de Daniel Link de la Facultad de Filosof\u00eda y Letras de la UBA<\/strong>, luego de m\u00e1s de tres d\u00e9cadas como titular de la c\u00e1tedra Literatura del Siglo XX, reeditamos Clases. Literatura y disidencia<\/em><\/strong>, el primer t\u00edtulo de una trilog\u00eda integrada tambi\u00e9n por Fantasmas. Imaginaci\u00f3n y sociedad<\/em> y Suturas. Im\u00e1genes, escritura, vida.<\/em><\/p>\n<\/div>\n\n
Con la d\u00e9cada del sesenta como escenario clave y disruptivo, Daniel Link <\/strong>indaga en el abandono definitivo de toda pretensi\u00f3n de autonom\u00eda del arte (consecuentemente tambi\u00e9n de la literatura) y en los nuevos modos de intervenci\u00f3n pol\u00edtica y est\u00e9tica. A su vez imagina una suerte de programa curricular irreverente, que incluye desde a Kafka, Hesse, Pasolini y Barthes a Seinfeld y Star Wars, para ser dictado en una clase so\u00f1ada que dinamite los rancios sistemas clasificatorios propios del capitalismo.<\/p>\n<\/div>\n\n
Se trata, en palabras del autor, \u201cde las clases como dispositivos de captura y disciplinamiento, como ficciones normalizadoras y, aun, como fantas\u00edas de exterminio. Y se trata, por lo tanto, de leer en ciertos textos m\u00e1s o menos emblem\u00e1ticos de la literatura del siglo pasado todo lo que en ella hay de resistencia a la captura, al disciplinamiento, a la normalizaci\u00f3n y al exterminio\u00bb.<\/p>\n<\/div>\n
Tamara Tenenbaum. Foto: Ariel Grinberg.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
Un mill\u00f3n de cuartos propios<\/em>, de Tamara Tenenbaum (Paid\u00f3s)<\/h3>\n<\/p>\n\n
A mediados de 2022, Tamara Tenenbaum <\/strong>recibi\u00f3 el encargo de traducir Un cuarto propio<\/em>, de Virginia Woolf. Tomando como punto de partida las cuestiones que le suscit\u00f3 dicho encargo, ahora nos propone una relectura del libro para reflexionar sobre la situaci\u00f3n actual de las mujeres (aunque no solo de ellas) abordando los temas que le interesan: la precariedad laboral, el amor desaparecido en la era de Tinder, la comida, el dinero, el resentimiento como respuesta pol\u00edtica o la nostalgia y el poder de la tradici\u00f3n. <\/p>\n<\/div>\n\n
Con una prosa l\u00facida y fluida, a lo largo de este texto, rico en referencias literarias y filos\u00f3ficas, pero tambi\u00e9n de la cultura pop, la autora dialoga con el cl\u00e1sico de Virginia Woolf y nos propone un ensayo que busca ir m\u00e1s all\u00e1 de un manifiesto, que quiere ser \u00abuna propuesta de contramundo plebeya y feminista, basada en la importancia de la belleza y el trabajo como [\u2026] productores de igualdad y libertad\u00bb. <\/p>\n<\/div>\n
La Central<\/em>, de \u00c9lisabeth Filhol (Anagrama)<\/h3>\n<\/p>\n\n
\u00bfQu\u00e9 hay en el coraz\u00f3n de una central nuclear? \u00bfY en el de las personas que trabajan en ella? Una novela sobre la precariedad, la incertidumbre y el miedo. La Central<\/em>, de \u00c9lisabeth Filhol<\/strong>: una aut\u00e9ntica radiograf\u00eda de las condiciones laborales en el interior de una central nuclear y de la precariedad, la incertidumbre y el miedo que sufren sus empleados.<\/p>\n<\/div>\n\n
Francia tiene cincuenta y seis reactores nucleares activos<\/strong>, su industria nuclear da trabajo a unas cuarenta mil personas, la mitad de las cuales son subcontratadas. El protagonista y narrador de esta novela es Yann, uno de esos empleados temporales. Se dedica a labores de limpieza y mantenimiento de los reactores, lo que significa que sus contratos suelen durar entre tres y cinco semanas. Su trabajo no solo es precario, sino peligroso: quienes realizan estas tareas son escrupulosamente controlados para medir sus niveles de exposici\u00f3n a la radiaci\u00f3n, y a quien sobrepasa los l\u00edmites se lo env\u00eda a casa y se queda sin sueldo.<\/p>\n<\/div>\n\n
Estos trabajadores son itinerantes<\/strong>, viven en caravanas u hoteles y forman una singular familia. \u00c9lisabeth Filhol escruta un mundo casi secreto, destapa una realidad social, pero tambi\u00e9n el singular modo de vida de personas enfrentadas de forma permanente a un peligro invisible pero muy real. Personas ante un monstruo al que temen pero que ejerce sobre ellas un extra\u00f1o magnetismo. El resultado es una novela que es al mismo tiempo una descripci\u00f3n minuciosamente realista de un entorno laboral poco conocido, una denuncia de las condiciones laborales de los trabajadores de las nucleares y un drama existencial sobre quienes se enfrentan cada d\u00eda a la muerte.<\/p>\n<\/div>\nHebe Uhart. Foto David Fernandez \/ archivo Clar\u00edn.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
Una peque\u00f1a parte del universo<\/em>, de Hebe Uhart (Adriana Hidalgo)<\/h3>\n<\/p>\n\n
Una peque\u00f1a parte del universo<\/em><\/strong> re\u00fane una serie de escritos in\u00e9ditos y algunos muy poco conocidos de Hebe Uhart<\/strong>, compilados por P\u00eda Bouzas y Eduardo Muslip. Entre ellos hay textos de Uhart sobre escritores que le gustaban mucho, como Felisberto Hern\u00e1ndez, Enrique Wernicke o Juan Jos\u00e9 Morosoli; o sus fil\u00f3sofos favoritos, como Simone Weil y David Hume; tambi\u00e9n sobre cultura griega (Prometeo, La Il\u00edada) y reflexiones sobre la escritura y el rol del escritor.<\/p>\n<\/div>\n\n
Algunos de estos textos fueron entregados a los alumnos que recibi\u00f3 durante a\u00f1os en el taller que dictaba en su departamento de Almagro, otros fueron discursos que dio en congresos literarios, pr\u00f3logos a libros de otros o materiales que elabor\u00f3 para los cuadernos de filosof\u00eda de la c\u00e1tedra de Tom\u00e1s Abraham en la UBA, donde Uhart dictaba clases.<\/p>\n<\/div>\n
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El conjunto de este libro permite enriquecer lo que se sabe sobre la formaci\u00f3n de Uhart como escritora. Recurrencias de ciertos textos a lo largo del tiempo, lecturas que no se agotaron ni \u201csuperaron\u201d, sedimentarias, un r\u00edo de curso lento y sinuoso. Aquello que reconocemos como la voz de Uhart, su manera inconfundible de ubicarse en el mundo, su asombro y su atenci\u00f3n, su pasi\u00f3n por el detalle y el s\u00edmil se entrelaza y se nutre, echa ra\u00edces en estas lecturas, se funde en ellas. La mayor\u00eda de los textos aqu\u00ed reunidos fueron escritos desde mediados de los a\u00f1os ochenta en adelante.<\/p>\n<\/div>\n
Elaine Vilar Madruga. Cr\u00e9dito: Laura Bianchi, Bogliasco Center.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
Las tar\u00e1ntulas<\/em>, de Elaine Vilar Madruga (Concreto)<\/h3>\n<\/p>\n\n
Por sus novelas \u2014Salom\u00e9 <\/em>(La Pollera, 2018), La tiran\u00eda de las moscas<\/em> (Barrett, 2021) o El cielo de la selva<\/em> (Elefanta, 2023)\u2014 Elaine Vilar Madruga<\/strong> ha sido reconocida por una personal fusi\u00f3n de lo realista y lo fant\u00e1stico, por su trabajo con lo mestizo, por una fuerte visi\u00f3n feminista y por desandar las capas de Cuba, su pa\u00eds. Ahora, Las tar\u00e1ntulas<\/strong>, sigue estas obsesiones y las profundiza.<\/p>\n<\/div>\n\n
\u00abMi autorretrato es una tar\u00e1ntula sin ojos\u00bb, escribe Elaine, y los poemas son, entonces, esa telara\u00f1a que atrapa a memoria del cuerpo, el agujero desde donde emergen los miedos, y los deja a la vista.<\/p>\n<\/div>\n
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Fiel a su est\u00e9tica, que reivindica la belleza de lo macabro, lo p\u00fatrido y lo animal<\/strong>, y con una precisi\u00f3n magn\u00edfica, la autora nos invita a mirar de cerca eso que siempre estuvo bajo nuestros pies: lo que crece y vive en la oscuridad, como la tar\u00e1ntula, esperando el momento oportuno para revelarse. 1<\/p>\n<\/div>\nEl escritor Ferm\u00edn Eloy Acosta gan\u00f3 el Premio Hebe Uhart de Novela.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
Las visiones venenosas<\/em>, de Ferm\u00edn Eloy Acosta (Ediciones Bonaerenses)<\/h3>\n<\/p>\n\n
Las visiones venenosas<\/em><\/strong> obtuvo el primer premio de la segunda edici\u00f3n del Premio Hebe Uhart de Novela de Ediciones Bonaerenses, otorgado por unanimidad del jurado integrado por Mar\u00eda Teresa Andruetto, Hern\u00e1n Ronsino y Miguel Vitagliano.<\/p>\n<\/div>\n\n
La atm\u00f3sfera del libro es atemporal. Cuatro mujeres se encuentran recluidas, por fuerzas misteriosas, en una quinta rodeada de bosques plet\u00f3ricos, aguardando la llegada de \u201cEllos, Las cosas\u201d. Podr\u00eda tratarse de una distop\u00eda o de una narraci\u00f3n alucinada que dialoga con la fina tradici\u00f3n de novelas de la espera, desde El desierto de los t\u00e1rtaros <\/em>de Dino Buzzati, pasando por El castillo <\/em>de Franz Kafka, hasta Zama <\/em>de Antonio Di Benedetto.<\/p>\n<\/div>\n\n
En palabras del jurado, \u201cla escritura de Acosta late y respira como un poema\u201d. Basta abrir la primera p\u00e1gina para verificarlo.<\/p>\n<\/div>\n
Ven a bailar conmigo<\/em>, de Russel Hoban (Sigilo)<\/h3>\n<\/p>\n\n
\u00bfHace cu\u00e1nto tiempo que no lees una novela de amor? En Ven a bailar conmigo,<\/em><\/strong> Russel Hoban <\/strong>reformula la novela de amor rom\u00e1ntico para llevarnos a su universo en donde el humor, el arte, el deseo y los l\u00edmites difusos entre sue\u00f1o y realidad son tan protagonistas como Elias y Christabel.<\/p>\n<\/div>\n\n
Estamos en Londres, el nuevo siglo acaba de comenzar. Christabel Alderton, cantante de una banda de rock g\u00f3tico, tiene cincuenta y cuatro a\u00f1os, est\u00e1 soltera y desde muy joven sufre premoniciones que a veces se cumplen, pero no siempre. Elias Newman, de sesenta y dos, tambi\u00e9n est\u00e1 soltero, es m\u00e9dico, disfruta mucho del arte y tiene una sensibilidad especial para leer se\u00f1ales en todos lados. Un d\u00eda se cruzan, quiz\u00e1s no por casualidad, en una exposici\u00f3n de la Royal Academy of Arts. \u00c9l siente una atracci\u00f3n fuerte e inmediata, casi un llamado que no estar\u00e1 dispuesto a ignorar. A ella se le activa un miedo muy antiguo: todos los hombres que ha amado murieron antes de tiempo, tal vez por culpa de su mala suerte, y no tiene ninguna intenci\u00f3n de volver a enamorarse. As\u00ed comienza este baile amoroso en un mundo reencantado por la belleza y el terror de los s\u00edmbolos.<\/p>\n<\/div>\n
Mar\u00eda Montessori, educadora y m\u00e9dica italiana creadora del m\u00e9todo.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n
Por la causa de las mujeres<\/em>, de Mar\u00eda Montessori (Godot)<\/h3>\n<\/p>\n\n
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<\/p>\n![\"Samanta](\"http:\/\/cordobateve.net\/wp-content\/uploads\/2025\/03\/samanta-schweblin-florencia-canale-bill-gates-y-eduardo-sacheri-entre-los-20-nuevos-libros-de-marzo-2.jpg\")
Samanta Schweblin. Foto: Ariel Grinberg.<\/span><\/span>