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Rodeado de devotos del arte contempor\u00e1neo y de algunos funcionarios argentinos -como el secretario de Cultura de la Naci\u00f3n, Leonardo Cifelli<\/strong>, y el encargado de negocios al frente por ahora de la embajada de nuestro pa\u00eds en Espa\u00f1a, Pablo Virsoro<\/strong>-, Mayer, que lleva m\u00e1s de dos d\u00e9cadas radicado en Espa\u00f1a, enhebra un recorrido por las ocho galer\u00edas argentinas<\/strong> que trajeron sus propuestas para seducir a amantes del arte durante los cinco d\u00edas que dura ARCO, entre el 5 y el 9 de marzo.<\/p>\n<\/div>\nMariano Mayer, curador de la colecci\u00f3n privada Alex Oxenford junto al collage er\u00f3tico de Osvaldo Lambor. Foto: Clar\u00edn.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
En el stand 7A17 de la galer\u00eda Del infinito <\/strong>el grupo se detiene a recorrer las piezas in\u00e9ditas del argentino Osvaldo Lamborghini<\/strong>, ese intelectual inasible que public\u00f3 s\u00f3lo tres libros y que cuando se exili\u00f3 en Barcelona, asfixiado por el aire de plomo de los 70, decidi\u00f3 no salir de la casa donde muri\u00f3, a los 45 a\u00f1os, en 1985.<\/p>\n<\/div>\n\n
\u201cConvirti\u00f3 su casa, su cama, en una especie de taller -cuenta Mayer-. Su pareja le tra\u00eda revistas er\u00f3ticas y pornogr\u00e1ficas. Y hasta el final de su vida se la pas\u00f3 haciendo estos collages.\u201d<\/p>\n<\/div>\n
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La galer\u00eda los presenta como \u201c\u2018Escritura inespec\u00edfica\u2019<\/strong>, el solo show de piezas in\u00e9ditas de Osvaldo Lamborghini\u201d.<\/p>\n<\/div>\nMaribel L\u00f3pez, directora de ARCOmadrid<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
Los collages, que nunca antes se exhibieron en p\u00fablico<\/strong>, incluyen textos, se\u00f1ales, numerolog\u00eda -enumera Mayer-. Va dise\u00f1ando un mapa que nos permite pensar el erotismo como una ficci\u00f3n y no tanto como una representaci\u00f3n, una posibilidad de imaginar otros cuerpos, otras formas y otra manera de relacionar literatura y figuraci\u00f3n.\u201d<\/p>\n<\/div>\n\n
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Mir\u00e1 tambi\u00e9n<\/h2>\n<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
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Mir\u00e1 tambi\u00e9n<\/span><\/p>\nEn Fotos: la 44\u00aa feria internacional de arte contempor\u00e1neo ARCOmadrid 2025<\/h3>\n
La mano del final<\/h2>\n<\/p>\n\n
El contingente va esquivando visitantes de ARCO hasta el stand 7C28, donde la galer\u00eda Herlitzka & Co.<\/strong> exhibe \u201cMano\u201d, una obra en cray\u00f3n sobre tela, de 24 x 12 cm, en la que el argentino Alberto Greco <\/strong>colore\u00f3 el contorno de su mano.<\/p>\n<\/div>\n\n
La obra conmueve en particular a quienes conocen c\u00f3mo muri\u00f3 el artista. Mayer lo recuerda: \u201cSe suicid\u00f3. Cuando encontraron su cuerpo, sobre la palma de su mano izquierda hab\u00eda escrito la palabra \u2018Fin\u2019<\/strong>\u201d.<\/p>\n<\/div>\nSobre la producci\u00f3n textil del Colectivo que integran Fidela Flores, Candelaria Aaset y Mart\u00edn Churba, el fundador de la galer\u00eda, Mauro Herlitzka, comenta: \u201cNo es una visi\u00f3n del indigenismo sino una obra contempor\u00e1nea\u201d. Foto: Clar\u00edn.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
Herlitzka & Co. propone, adem\u00e1s, obra de Marcelo Ben\u00edtez<\/strong> -el artista al que Gumier Maier le neg\u00f3 su muestra en el Rojas-, Le\u00f3n Ferrari, Marta Minuj\u00edn, Fernanda Gomes, David Lamelas y el Colectivo Tsufwelej<\/strong>, entre otros artistas.<\/p>\n<\/div>\n\n
Sobre la producci\u00f3n textil del Colectivo que integran Fidela Flores, Candelaria Aaset y Mart\u00edn Churba<\/strong>, el fundador de la galer\u00eda, Mauro Herlitzka, comenta: \u201cNo es una visi\u00f3n del indigenismo sino una obra contempor\u00e1nea\u201d.<\/p>\n<\/div>\n\n
\u201cEstas obras combinan el trabajo de la comunidad wichi, con tintes naturales y se van conformado entre ra\u00edces contempor\u00e1neas y ra\u00edces precolombinas. Mart\u00edn Churba suma el toque con producci\u00f3n serigr\u00e1fica de impresi\u00f3n\u201d, agrega.<\/p>\n<\/div>\n
Los cuerpos menos pensados<\/h2>\n<\/p>\n\n
W Gallery<\/strong> es otra parada del recorrido por galer\u00edas argentinas. En el stand 7C22, la galer\u00eda trajo a Madrid obras de Elba Bairon y de Cristina Schiavi <\/strong>que dialogan entre lo abstracto y la figuraci\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\nMarcelo Brodsky en Rolf Art con una de las obras de la serie Territorios. Foto: Clar\u00edn.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
\u201cLa producci\u00f3n de Schiavi reivindica las formas del cuerpo no r\u00edgidas ni firmes -subraya Mayer-. Con la idea de construir otro tipo de corporalidad que dialoga con la formas que proponen las obras de Bairon.\u201d<\/p>\n<\/div>\n
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Florencia Giordana Braun, fundadora de Rolf Art<\/strong>, otra de las galer\u00edas de nuestro pa\u00eds que participa un a\u00f1o m\u00e1s en ARCO, presenta su espacio: \u201cLa galer\u00eda se especialistas en fotograf\u00eda y nuestros artistas parten de la imagen y se expanden hacia otros soportes\u201d.<\/p>\n<\/div>\n
Amazonas, el hilo conductor de ARCO 2025<\/h2>\n<\/p>\n\n
\u201cLa propuesta de Rolf Art explora la Amazon\u00eda <\/strong>desde una cosmovisi\u00f3n bioc\u00e9ntrica y biopol\u00edtica, exhibiendo c\u00f3mo artistas latinoamericanos, en colaboraci\u00f3n con los pueblos originarios, comprenden y representan este territorio, examinando tanto la historia local como las percepciones extranjeras\u201d, explican sobre el proyecto que participa en el programa general de ARCO, que en esta edici\u00f3n se despliega en torno al Amazonas.<\/p>\n<\/div>\nMarcelo Brodsky en Rolf Art con una de las obras de la serie Territorios. Foto: Clar\u00edn.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
Rolf, que tambi\u00e9n trajo obra de Marcelo Brodsky y de Mar\u00eda Jos\u00e9 Arjona<\/strong>, suma al programa de la feria \u201cAmazonias Paralelas\u201d, de los peruanos Roberto Huarcaya y Rember Yahuarcani.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n\n
Huarcaya <\/strong>comparte parte del making of <\/em>de la obra: \u201cSe trataba de un primer fotograma base, de 21 metros de largo, que fue introducido en la selva y luego, repentinamente una luna que no estaba prevista sobreexpuso la pieza -describe-. Hubo que rebobinarla r\u00e1pido porque ten\u00eda muy poco follaje delante. Cambiamos el proceso de revelado. Despu\u00e9s de un a\u00f1o la pieza hab\u00eda cobrado otro aspecto porque los qu\u00edmicos generaban una gama tonal<\/strong>. Se llen\u00f3 de hongos. La naturaleza regres\u00f3. Estabilizamos la pieza qu\u00edmicamente y luego Rember la intervino.\u201d<\/p>\n<\/div>\n
El arte de lo inmediato<\/h2>\n<\/p>\n\n
\u201cTrajimos a tres artistas contempor\u00e1neos que considero ineludibles dentro del arte contempor\u00e1neo argentino\u201d, dice Nora Fisch<\/strong>, directora y due\u00f1a de la galer\u00eda argentina que lleva su nombre.<\/p>\n<\/div>\n\n
Con precios que van desde los 5 a los 19 mil d\u00f3lares<\/strong>, el stand 7C09 de ARCO invita a recorrer obras de Claudia Fontes, Fernanda Laguna y Juan Tessi.<\/strong><\/p>\n<\/div>\nFernanda Laguna con \u00abPoderosa\u00bb, acr\u00edlico sobre tela calada en Nora Fisch. Foto: Clar\u00edn.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
\u201cSon tres artistas que est\u00e1n trabajando con la inmediatez, social, pol\u00edtica\u201d, suma el curador gu\u00eda Mayer.<\/p>\n<\/div>\n
Mensajes en las ventanas<\/h2>\n<\/p>\n\n
La Secci\u00f3n Latinoam\u00e9rica<\/strong> de la feria reserv\u00f3 un lugar para la galer\u00eda argentina Isla Flotante que en esta edici\u00f3n de ARCO se concentr\u00f3 en la obra de Mariela Scafati<\/strong>, una artista que est\u00e1 haciendo una residencia en Espa\u00f1a.<\/p>\n<\/div>\nLa Secci\u00f3n Latinoam\u00e9rica de la feria reserv\u00f3 un lugar para la galer\u00eda argentina Isla Flotante que en esta edici\u00f3n de ARCO se concentr\u00f3 en la obra de Mariela Scafati, una artista que est\u00e1 haciendo una residencia en Espa\u00f1a. Foto: Clar\u00edn.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
\u201cUna antolog\u00eda\u201d, define su autora el conjunto de obras que pueblan el stand.<\/p>\n<\/div>\n
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El espacio, que incluye hasta una pintura de estudio y una pelota de gran valor simb\u00f3lico<\/strong> se ordena en torno a su pieza \u201cWindows\u201d.<\/p>\n<\/div>\n\n
\u201cSurgi\u00f3 de editar conversaciones que tuve con un amigo que estaba viviendo en Espa\u00f1a y me iba contado el proceso asambleario del 15M (el movimiento de protesta social que surgi\u00f3 en Espa\u00f1a en 2011) -cuenta Scalfati-. Charlas simples, \u00edntimas. Los cambios de horario. Y anotaciones que para m\u00ed se renuevan. No vencen.\u201d<\/p>\n<\/div>\n
El machismo intervenido<\/h2>\n<\/p>\n\n
Ruth Benzacar<\/strong>, la galer\u00eda hist\u00f3rica que suele no faltar a la cita de ARCO, convida este a\u00f1o con obra de los artistas Marie Orensanz, Carlos Herrera, Florencia Rodriguez Giles y Stella Ticera.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n\n
Herrera, con una propuesta trasgresora, mont\u00f3 lo suyo en un espacio reservado para sus collages de ilustraciones del Mart\u00edn Fierro<\/strong> y de p\u00e1ginas de revistas porno intervenidas con \u00f3rganos sexuales o estampitas de v\u00edrgenes y santas.<\/p>\n<\/div>\nCarlos Herrera, en Ruth Benzacar, con una propuesta trasgresora, mont\u00f3 lo suyo en un espacio reservado para sus collages de ilustraciones del Mart\u00edn Fierro y de p\u00e1ginas de revistas porno intervenidas con \u00f3rganos sexuales o estampitas de v\u00edrgenes y santas. Foto: Clar\u00edn.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
\u201cAlgunas de estas obras hablan de la crisis econ\u00f3mica en Argentina y otras tuvieron que ver con mi salida homosexual al mundo -cuenta Herrera-. Estos trabajos hablan de la religi\u00f3n en la que me form\u00e9 y, al ser homosexual, sent\u00ed que la Iglesia hab\u00eda generado algo en m\u00ed que ya no me aceptaba.\u201d<\/p>\n<\/div>\n
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\u201cVan a ver im\u00e1genes del gauchesco,<\/strong> del gaucho como el personaje macho argentino intervenidas, im\u00e1genes religiosas transgredidas o im\u00e1genes que evocan la vida sexual de esas v\u00edrgenes o esos cristos\u201d, enumera.<\/p>\n<\/div>\n
El telar como mapa<\/h2>\n<\/p>\n\n
Entre las galer\u00edas de Estambul, Par\u00eds, Dakar, Bogot\u00e1, Teher\u00e1n o Ciudad del Cabo que integran la secci\u00f3n dedicada a los espacios de arte m\u00e1s j\u00f3venes -bautizado Opening-, Salta se hizo un lugarcito con Remota<\/strong>, la galer\u00eda de Guido Yannitto que este a\u00f1o propone entonar un d\u00fao entre su propia obra y la del pionero del arte textil argentino Carlos Luis \u201cPajita\u201d Garc\u00eda Bes.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n\n
\u201cYo iba a jugar al taller de Pajita de chico. Ese lugar es un referente en Salta\u201d, admite Yannitto, quien actualmente trabaja en la clasificaci\u00f3n y catalogaci\u00f3n de la obra de Garc\u00eda Bes<\/strong> junto a los nietos del artista.<\/p>\n<\/div>\n\n
Remota propone obra en telar de Pajita en conversaci\u00f3n con un collage de lana pegada sobre lienzo<\/strong> de Yannitto o un chaguard <\/strong>e una laguna elaborado con tecnolog\u00eda sofisticada.<\/p>\n<\/div>\n\n
El itinerario por las galer\u00edas argentinas de ARCOmadrid llega a su fin un ratito antes de que los reyes Felipe y Letizia<\/strong> entren a la feria. Vienen a dar la muestra por inaugurada con sus mejores sonrisas. La visita real tambi\u00e9n incluir\u00e1 un gui\u00f1o argentino: los monarcas se tomar\u00e1n un descanso en uno de los bancos de madera inquieta del artista argentino Pablo Reinoso<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Como el Virgilio que gui\u00f3 a Dante por el infierno y el purgatorio de La Divina Comedia, el curador argentino Mariano Mayer traza un itinerario, imaginario y patriota, entre las m\u00e1s de doscientas galer\u00edas de 36 pa\u00edses que por estos d\u00edas son pura efervescencia en ARCOmadrid, la feria de arte que figura entre las favoritas […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":103431,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[22],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/103430"}],"collection":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=103430"}],"version-history":[{"count":0,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/103430\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/103431"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=103430"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=103430"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=103430"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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Mariano Mayer, curador de la colecci\u00f3n privada Alex Oxenford junto al collage er\u00f3tico de Osvaldo Lambor. Foto: Clar\u00edn.<\/span><\/span>