![\"por-que-el-tango-escenico-se-aleja-cada-vez-mas-del-tango-tradicional\"](\"http:\/\/cordobateve.net\/wp-content\/uploads\/2022\/08\/por-que-el-tango-escenico-se-aleja-cada-vez-mas-del-tango-tradicional.jpg\")
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Si nos detenemos a pensar durante dos segundos en qu\u00e9 nos sugiere el t\u00e9rmino \u201cbaile de tango esc\u00e9nico\u201d, la imagen que aparezca ser\u00e1 probablemente \u00e9sta: un bailar\u00edn vestido con traje impecable-moda a\u00f1os ’40- que revolea por el aire, no sin pasi\u00f3n, a una bailarina ce\u00f1ida en un vestido con un profundo tajo lateral y brillos deslumbrantes.<\/p>\n
Sin embargo, aunque la imagen evocada en el p\u00e1rrafo anterior sea la m\u00e1s insistente, este g\u00e9nero -que empez\u00f3 a cobrar forma con los primeros espect\u00e1culos de tango de la d\u00e9cada de 1930- fue cambiando con el paso del tiempo. Y no s\u00f3lo cambiando sino tambi\u00e9n rompiendo los modelos anteriores.<\/p>\n
El flamante estreno de Noestango\u00a0<\/em>\u2013un espect\u00e1culo creado colectivamente por Milagros Rolandelli, Lisandro Eberle y Ollantay Rojas- nos da la oportunidad de repasar ciertos rasgos y ciertos hitos de este g\u00e9nero tan peculiar que es el baile de tango esc\u00e9nico y que Noestango<\/em>, de alguna manera, viene a poner en cuesti\u00f3n. Ya volveremos a \u00e9l.<\/p>\n El propio Ollantay Rojas, en una entrevista previa al estreno, destac\u00f3 dos fechas que enmarcan el apogeo y el ocaso<\/strong>, seg\u00fan \u00e9l, del tango-esc\u00e9nico. Por un lado, noviembre de 1983 con el estreno en un teatro parisino de la revista musical Tango Argentino<\/em>\u00a0de Claudio Segovia y H\u00e9ctor Orezzoli. Por el otro, la muerte del famoso bailar\u00edn y core\u00f3grafo Juan Carlos Copes<\/a> en enero de 2021.<\/p>\n Juan Carlos Copes y Maria Nieves.\n<\/p>\n<\/figcaption><\/div>\n<\/div>\n Juan Carlos Copes fue, desde su juventud, un f\u00e9rreo milonguero que frecuentaba los salones de baile de los barrios del norte de la ciudad de Buenos Aires en su \u00e9poca de oro. Ese fue el ambiente que lo nutri\u00f3: el del tango como baile de sal\u00f3n, que luego llevar\u00eda al escenario con una elaboraci\u00f3n coreogr\u00e1fica que no exist\u00eda hasta ese momento.<\/p>\n En 1955, con s\u00f3lo 24 a\u00f1os y la audacia un poco inconsciente del perfecto desconocido, propuso y convenci\u00f3 a uno de los m\u00e1s poderosos empresarios teatrales de la \u00e9poca, Carlos A. Petit, de montar un espect\u00e1culo de tango imaginado por \u00e9l a partir de una idea argumental.<\/p>\n As\u00ed, con este paso inaugural, Copes comenz\u00f3 un camino largo y exitoso, muy influido por la comedia musical de Hollywood, aunque con el lenguaje del tango, por supuesto; y m\u00e1s marcado a\u00fan por la figura de su admirado Gene Kelly.<\/p>\n La carrera de Copes, siempre al lado de su compa\u00f1era Mar\u00eda Nieves, cobr\u00f3 un gran vuelo internacional en Estados Unidos y m\u00e1s particularmente en Nueva York, adonde la pareja volver\u00eda en 1985 con Tango Argentino<\/em>. Claudio Segovia los hab\u00eda contratado como bailarines y a Copes adem\u00e1s como core\u00f3grafo.<\/p>\n Tango argentino, el fen\u00f3meno de Broadway de los a\u00f1os ’90.\n<\/p>\n<\/figcaption><\/div>\n<\/div>\n Para dar una idea de lo que signific\u00f3 este espect\u00e1culo en Nueva York \u2013y que ya hab\u00eda triunfado demoledoramente en Europa- basta decir que la producci\u00f3n se vendi\u00f3 a un teatro de Broadway por 300 mil\u00a0d\u00f3lares, un monto insignificante si se considera que Tango Argentino<\/em>\u00a0recaud\u00f3 esa suma por semana desde el momento del estreno.<\/p>\n Segovia y Orellano le dieron un sesgo muy distinto al g\u00e9nero del tango-esc\u00e9nico: nada, o pr\u00e1cticamente nada de argumento; un escenario totalmente despojado; cada pareja con una personalidad diferente y una refinada pero sobria exquisitez en el vestuario.<\/p>\nLa audacia de Juan Carlos Copes<\/h2>\n
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\n<\/source><\/picture>El boom “Tango argentino”<\/h2>\n
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