{"id":40774,"date":"2022-10-09T08:18:44","date_gmt":"2022-10-09T08:18:44","guid":{"rendered":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/2022\/10\/09\/el-cine-tiene-inventiva-vuelo-y-riesgo\/"},"modified":"2022-10-09T08:18:44","modified_gmt":"2022-10-09T08:18:44","slug":"el-cine-tiene-inventiva-vuelo-y-riesgo","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/2022\/10\/09\/el-cine-tiene-inventiva-vuelo-y-riesgo\/","title":{"rendered":"\u201cEl cine tiene inventiva, vuelo y riesgo\u201d"},"content":{"rendered":"
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El cineasta Alejo Moguillansky es uno de los representantes destacados de la productora El Pampero Cine. La bailarina y core\u00f3grafa Luciana Acu\u00f1a es una figura creativa inconfundible en la danza contempor\u00e1nea, de manera individual y junto al Grupo Krapp.<\/p>\n

Moguillansky y Acu\u00f1a son pareja y su hija se llama Cleo. Actualmente presentan su pel\u00edcula La Edad Media, filmada en su propia casa, durante el confinamiento por la pandemia de Covid. All\u00ed Cleo, su madre y su padre son los protagonistas. Puede verse los viernes de octubre a las 20, en el MALBA, y en siete funciones, desde el 13 de octubre, en la Sala Lugones, del Teatro San Mart\u00edn. Antes, hab\u00eda sido reconocida como la Mejor Pel\u00edcula de Competencia Argentina en el Bafici 2022 y pas\u00f3 por los festivales de Berl\u00edn, Viena, Corea, M\u00e9xico, entre otros pa\u00edses.<\/p>\n

Paralelamente, Acu\u00f1a estrena la quinta versi\u00f3n de Hielo negro, la obra que crearon con Luis Biasotto. Luego del fallecimiento del bailar\u00edn y core\u00f3grafo en mayo de 2021, por un intempestivo efecto de coronavirus, ella interpreta esta obra junto a Milva Leonardi, Francisco Dibar, Santiago Gobernori y Mat\u00edas Send\u00f3n. Desde el 14 de octubre, va de viernes a domingo a las 20, en el Teatro Sarmiento. Asimismo, la labor coreogr\u00e1fica de Acu\u00f1a tambi\u00e9n se ve en Familia no tipo y la nube maligna, de Mariana Chaud y Gustavo Tarr\u00edo, en el Teatro Cervantes, donde Cleo encarna al personaje que es hilo de la historia, dedicada a las infancias.<\/p>\n

\u2014\u00bfC\u00f3mo surgi\u00f3 esta pel\u00edcula?<\/strong><\/p>\n

Luciana Acu\u00f1a: Cuando se declara la cuarentena, Alejo fue al Pampero y trajo una c\u00e1mara y sonido. Ve\u00edamos pel\u00edculas de Buster Keaton y Charles Chaplin con nuestra hija Cleo. Empezamos imitando eso para pasar el tiempo, de manera animal entre supervivencia y divertimento.<\/p>\n

Alejo Moguillansky: Lu tiene una frase en la pel\u00edcula: \u201cSi uno no es lo que hace, entonces, \u00bfqui\u00e9n soy?\u201d. Lu y yo compartimos que si no trabajamos de lo que uno quiere y desea, r\u00e1pidamente uno entra en unos abismos peligrosos.<\/p>\n

Luciana Acu\u00f1a: \u201cEl arte no es nuestro hobbie sino que es nuestro trabajo\u201d<\/p>\n

\u2014\u00bfC\u00f3mo fue el proceso posterior, dado que hay una l\u00ednea argumental clara?<\/strong><\/p>\n

M: El proceso de escritura es a posteriori, es el montaje. La Edad Media, como otras pel\u00edculas que hicimos, se filman primero, se editan despu\u00e9s y finalmente se escriben: todo al rev\u00e9s. Al comienzo de esta pel\u00edcula, no hab\u00eda nada, nada, nada; solamente una inspiraci\u00f3n en Buster Keaton y un registro de m\u00ed dirigiendo a Margarita Fern\u00e1ndez, en un corto que existe de forma real; tambi\u00e9n, el registro de Lu haciendo sus clases por zoom.<\/p>\n

A: Despu\u00e9s, nosotros hacemos arte sin jugar. No es nuestro hobbie sino nuestro trabajo. La mirada deja de ser inocente, sino la de dos creadores sobre ese objeto que se va construyendo 
casi sin querer.<\/p>\n

\u2014\u00bfQu\u00e9 relaci\u00f3n proponen entre el t\u00edtulo y la pel\u00edcula?<\/strong><\/p>\n

A: En plena pandemia, nos pregunt\u00e1bamos c\u00f3mo era vivir en ese momento y las diferencias con c\u00f3mo se viv\u00eda normalmente, entre comillas, fuera la pandemia. A la vez es nuestra edad media: despu\u00e9s de los 40, es la edad media de la vida.<\/p>\n

M: Hay algo que tiene que ver con la median\u00eda, con una meseta. La Edad Media parece un periodo hist\u00f3rico como una gran meseta donde no pasaba nada, m\u00e1s que enclaustramiento, guerras, pestes. En la pel\u00edcula, tambi\u00e9n est\u00e1 la edad media entre la infancia y la adolescencia de una ni\u00f1a.<\/p>\n

Alejo Moguillansky: \u201cAl principio hab\u00eda una inspiraci\u00f3n en Buster Keaton\u00bb<\/p>\n

A: Es un t\u00edtulo que abarca bastantes aristas, como la pel\u00edcula, que no es un\u00edvoca. Hay tres seres que buscan algo, un sentido a su vida; est\u00e1n juntos porque casualmente son una familia, pero cada uno tiene una b\u00fasqueda personal, por eso es tan existencial el lugar hacia donde va la pel\u00edcula.<\/p>\n

\u2014Asimismo, \u00bfel afiche retoma un cuadro del pintor rom\u00e1ntico Caspar David Friedrich?<\/strong><\/p>\n

M: S\u00ed, Der Wanderer. En este afiche, aparecen, atr\u00e1s, el personaje del motoquero, Luciana, nuestra perra Juana y yo, que estoy camuflado como Der Wanderer. Adelante, Cleo est\u00e1 en el lugar donde en la pintura original est\u00e1 este caminante entre las nubes.<\/p>\n

A: Varios de los afiches de Alejo tomaron o un estilo de la pintura o un cuadro espec\u00edfico. El loro y el cisne est\u00e1 hecho con un Degas; El escarabajo de oro, con Sgt. Pepper de Los Beatles; La vendedora de f\u00f3sforos es con el dise\u00f1ador checo Alphonse Mucha.<\/p>\n

M: Son un paisaje afectivo; son las cosas que a uno le gustan y de las que uno quiere formar parte e incorpora a las pel\u00edculas, directa o indirectamente.<\/p>\n

\u2014\u00bfC\u00f3mo llega el personaje del motoquero?<\/strong><\/p>\n

A: Pensamos en un personaje que estuviera fuera de la casa y que pudiera vincularse con Cleo. Con la pandemia se empez\u00f3 a instalar, en esta casa, la idea de comprar por internet, y as\u00ed se arm\u00f3 el v\u00ednculo de una ni\u00f1a con un delivery, el pibe de la moto.<\/p>\n

M: Para los no esenciales, el v\u00ednculo con el mundo empez\u00f3 a ser el de consumidores. Moto es ese mercado dando vueltas por ah\u00ed. Empezamos a probar que la ni\u00f1a vende cosas y esto se va radicalizando. Todo est\u00e1 hecho con humor, que es nuestro c\u00f3digo. Cualquier obra de Krapp, o de Lu con Luis o una pel\u00edcula m\u00eda, tienen como pol\u00edtica huir de la solemnidad. Abordan temas o sentimientos levemente tr\u00e1gicos, absurdos, abismados, como cu\u00e1ndo uno se va a morir, pero con esos temas tratados de manera irreverente o desfachatada, para que vos puedas re\u00edrte y llorar al mismo tiempo.<\/p>\n

\u2014La pel\u00edcula Por el dinero lleg\u00f3 a Cannes en 2019. Es una producci\u00f3n hecha en un pa\u00eds cuyo cine est\u00e1 en serio riesgo para ser financiado. \u00bfEs una paradoja?<\/strong><\/p>\n

M: Que Por el dinero haya ido a Cannes, que La Edad Media haya ido a Berl\u00edn, que Trenque Lauquen [de Laura Citarella, con producci\u00f3n de Pampero] haya ido a Venecia muestra un forzamiento de cierto circuito de legitimaci\u00f3n levemente m\u00e1s careta, oficialista y m\u00e1s industrial donde aparecen ejemplos de rara avis, incontestables, que van acumulando sentido. Creo en el hacer, hacer y hacer, como Godard que, cuando no pudo hacer m\u00e1s, se mat\u00f3. Comparto la pol\u00edtica de Krapp y de Luciana y Luis: inventaron una cosa nueva que nadie sabe d\u00f3nde poner (ni en la danza ni en el teatro) y que a la larga es parte de la historia. Es un acto de resistencia y de confianza en lo que uno cree. El Pampero siempre tuvo una pol\u00edtica muy anti-industrial, una especie de elogio y defensa del cine como un lugar casi manual y no mediado por una infinita burocracia tecnol\u00f3gica y sindical. Uno toma ciertas decisiones y est\u00e1 condenado a estar solo. Con los a\u00f1os, Pampero Cine tiene legitimaci\u00f3n y reconocimiento.<\/p>\n

\u2014\u00bfQu\u00e9 pens\u00e1s del cine que se puede ver en la pantalla de una computadora?<\/strong><\/p>\n

M: No me gusta ver cine en la computadora: odio. La computadora en la falda, en la cama: se arma una cosa medio porno. Las series funcionan un poco as\u00ed, pero el cine, no. El cine es un grupo de gente en una sala a oscuras, conectados y desconectados, mirando una proyecci\u00f3n de una imagen hacia arriba y no, hacia abajo. Las pel\u00edculas que se pueden digerir en la computadora me da la sensaci\u00f3n de que adoptan cierto lenguaje del mundo de las series, que es el mundo de la televisi\u00f3n. Se dice que las series hoy son igual que el cine: mentira; ahora el cine es igual que las series, en todo caso. El cine tiene otra inventiva, otro vuelo, otro techo, otra capacidad de riesgo, de experimentaci\u00f3n. Las series son el lenguaje de la televisi\u00f3n, un poco m\u00e1s profesionalizado.<\/p>\n

El amor y el saludo a Luis<\/strong><\/h3>\n

\u2014\u00bfC\u00f3mo fue la participaci\u00f3n de Luis Biasotto en la pel\u00edcula?<\/strong><\/p>\n

\u2014L: Cuando est\u00e1bamos filmando, se nos rompi\u00f3 el lavarropas y vino una persona a arreglarlo y fue todo un acontecimiento. Entonces Luis hizo un personaje en esa l\u00ednea, pero mucho m\u00e1s abstracto, una especie de extraterrestre, m\u00e1s que una persona vestida para protegerse de Covid. Tiene una mochila como si fuese un tanque, una m\u00e1scara como si fuese de la guerra, un traje de pintor como los que se pon\u00edan los m\u00e9dicos, unos guantes de cocina que no se entienden por qu\u00e9. El personaje no habla. Es muy Luis eso: Luis no cre\u00eda en las palabras, sino en im\u00e1genes, sensaciones, olores. <\/p>\n

\u2014M: Podr\u00eda ser Godot. No se entiende si es un sue\u00f1o, recuerdo, deriva. Es la \u00faltima actuaci\u00f3n de Luis, la incorporaci\u00f3n de su persona a nuestra familia.<\/p>\n

\u2014\u00bfQu\u00e9 sentido tuvo hacer R\u00e9quiem, el a\u00f1o pasado?<\/strong><\/p>\n

\u2014A: Requiem fue una obra para entender la muerte de Luis, para hacer un duelo. Para m\u00ed con la muerte de Luis se cierra Krapp o un ciclo de Krapp. Nos presentamos dentro de la Bienal de Performance y del FIBA; fue como un acto de la comunidad teatral, que estaba detr\u00e1s de esa idea, sosteni\u00e9ndola.<\/p>\n

\u2014M: Fue el funeral que no tuvo.<\/p>\n

\u2014\u00bfC\u00f3mo se resignifica hacer Hielo negro?<\/strong><\/p>\n

\u2014A: Es la \u00faltima obra que hicimos con Luis; empezamos en 2019 en dos residencias en Estados Unidos; despu\u00e9s, en Ecuador y en La Plata. Es una obra tan inconclusa, que trasciende la muerte de uno de sus int\u00e9rpretes. Elegimos no reemplazar a Luis por nadie, lo cual ser\u00eda una tonter\u00eda. Todo el imaginario tiene que ver con la nieve. El hielo negro es la \u00faltima capa que queda cuando se descongela la nieve; cubre el asfalto, no se ve, genera accidentes automovil\u00edsticos, y de personas y animales que se resbalan. Es algo que no se ve, pero te puede matar. Es un peligro constante para la vida o la obra, todo el tiempo. <\/p>\n

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El cineasta Alejo Moguillansky es uno de los representantes destacados de la productora El Pampero Cine. La bailarina y core\u00f3grafa Luciana Acu\u00f1a es una figura creativa inconfundible en la danza contempor\u00e1nea, de manera individual y junto al Grupo Krapp. Moguillansky y Acu\u00f1a son pareja y su hija se llama Cleo. Actualmente presentan su pel\u00edcula La […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":40775,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[22],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40774"}],"collection":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=40774"}],"version-history":[{"count":0,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40774\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/40775"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=40774"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=40774"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=40774"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}