{"id":81964,"date":"2024-06-14T11:01:48","date_gmt":"2024-06-14T11:01:48","guid":{"rendered":"https:\/\/www.clarin.com\/viva\/artistas-argentinos-reinan-nyc_0_SKOaud8oNz.html"},"modified":"2024-06-14T11:01:48","modified_gmt":"2024-06-14T11:01:48","slug":"tres-artistas-argentinos-reinan-en-nyc","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/2024\/06\/14\/tres-artistas-argentinos-reinan-en-nyc\/","title":{"rendered":"Tres artistas argentinos reinan en NYC"},"content":{"rendered":"<p><img src=\"http:\/\/cordobateve.net\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/tres-artistas-argentinos-reinan-en-nyc.jpg\"><\/p>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"34.53112033195\">\n<p>Triunfar en Nueva York. Sue\u00f1o de artistas y creadores que, a pesar del crecimiento monumental de la escena art\u00edstica en Berl\u00edn, Londres o Par\u00eds siguen apostando a <strong>Manhattan como el escenario de gran visibilidad.<\/strong> Por estas horas son tres los argentinos consagrados que deslumbran con sus creaciones en Nueva York: <strong><a href=\"https:\/\/www.instagram.com\/p\/C76jpQ_RRDw\/?hl=en&amp;img_index=1\" target=\"_blank\" title=\"Marta Minujin\" alt=\"Marta Minujin\" rel=\"noopener noreferrer\">Marta Minujin<\/a>, <a href=\"https:\/\/www.clarin.com\/revista-n\/arte\/leda-catunda-alejandra-seeber-pintoras-limites_0_cwD_Ce3sR.html\" target=\"_blank\" title=\"Alejandra Seeber\" alt=\"Alejandra Seeber\" rel=\"noopener noreferrer\">Alejandra Seeber<\/a> y <a href=\"https:\/\/www.barro.cc\/es\/muestras\/1262\/vertices-of-time-en-barro-new-york\" target=\"_blank\" title=\"Mat\u00edas Duville\" alt=\"Mat\u00edas Duville\" rel=\"noopener noreferrer\">Mat\u00edas Duville<\/a><\/strong> quienes con un arte m\u00e1s po\u00e9tico o m\u00e1s apocal\u00edptico aportan enfoques a una diversidad de preguntas del presente.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"34.5\">\n<p><strong><a href=\"https:\/\/www.clarin.com\/cultura\/mujeres--poder-pintura--malba_0_rxr8A7vD4.html\" target=\"_blank\" title=\"Alejandra Seeber\" alt=\"Alejandra Seeber\" rel=\"noopener noreferrer\">Alejandra Seeber<\/a> <\/strong>ha desarrollado gran parte de su trabajo en el arte contempor\u00e1neo<strong> desde Nueva York pero siempre en di\u00e1logo constante con el arte argentino<\/strong>, desmontando con mirada cr\u00edtica su propio oficio. Es la primera vez que se puede ver un recorrido sobre su obra pict\u00f3rica en una instituci\u00f3n como la <strong>Americas Society <\/strong>y a partir de una propuesta l\u00fadica como es el mini golf.<\/p>\n<\/div>\n<p><h2>Un minigolf<\/h2>\n<\/p>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"38\">\n<p>En contacto con la curadora de esta muestra de Seeber, adem\u00e1s de directora y curadora jefe de Art at Americas Society,<strong> Aim\u00e9 Iglesias Lukin<\/strong>, la exposici\u00f3n <em>Interior con paisajes <\/em>est\u00e1 compuesta por <strong>pinturas, textiles y un minigolf<\/strong> para que los visitantes puedan \u201cestrenarse\u201d en el deporte.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-55a97a47-0 kGCOxI border-video border-video\" readability=\"6\">\n<div class=\"sc-55a97a47-1 gKOnPF videoText videoText\" readability=\"32\">\n<h2>Video<\/h2>\n<p>Alejandra Seeber protagoniza un recorrido sobre su obra pict\u00f3rica en la Americas Society.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"35\">\n<p>La expo que <strong>seguir\u00e1 hasta el 27 de julio<\/strong> pr\u00f3ximo es la <strong>primera presentaci\u00f3n institucional de la artista argentina<\/strong>. Sus obras muestran espacios interiores a caballo de la abstracci\u00f3n y la representaci\u00f3n. Seeber crea una tensi\u00f3n entre el afuera y el adentro a trav\u00e9s de un paisaje artificial dentro del espacio expositivo que incluye el campo de mini golf.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"36\">\n<p>Lo natural, lo pict\u00f3rico, lo l\u00fadico todo conduce a generar un intercambio con el p\u00fablico, guiado por la narraci\u00f3n creada a tal efecto.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"42\">\n<p>Alejandra Seeber, de 55 a\u00f1os,<strong> se mud\u00f3 a Nueva York a los 30<\/strong> y sus trabajos se han presentado en forma constante en galer\u00edas y exposiciones colectivas de museos. Su obra abreva en distintas fuentes: el <strong>rock alternativo<\/strong>, la escenograf\u00eda, la <strong>cultura urbana<\/strong>, el <strong>software <\/strong>digital, los textiles y la artesan\u00eda, todas fuentes que la artista reinventa como pinturas.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"38\">\n<p>Las obras de Seeber de finales de los 90, cuando lleg\u00f3 a la gran manzana, muestran livings de hogares de clase media que resisten la perspectiva lineal y al mismo tiempo enfatizan la textura de elementos como suelos de madera o alfombras tejidas. A mediados de los a\u00f1os 2000, <strong>Seeber pas\u00f3 a la pintura al \u00f3leo y continu\u00f3 su exploraci\u00f3n de interiores.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"40\">\n<p>La exposici\u00f3n muestra c\u00f3mo, a lo largo de los a\u00f1os, <strong>Seeber ha presionado cada vez m\u00e1s los l\u00edmites de los objetos cotidianos<\/strong>, como muebles o plantas, hacia la abstracci\u00f3n. O, desde los espacios dom\u00e9sticos, explora la historia de la cultura visual occidental.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"33\">\n<p><strong>Su site specific \u2013el minigolf\u2013 recrea el campo de ese deporte<\/strong> con una alfombra que reproduce el color del pasto pero es artificial. Los jugadores participan en el escenario de sus pinturas.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fed1235d-0 cJeYLt\"><picture class=\"sc-fed1235d-1 frqAaA\"><source media=\"(min-width: 975px)\" width=\"720\" height=\"480\" srcset=\"http:\/\/cordobateve.net\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/tres-artistas-argentinos-reinan-en-nyc-2.jpg\"><img alt=\"Alejandra Seeber, instalaci\u00f3n de minigolf con Palette Rug, 2024 y Waves on Skate Base, 2020. Foto: Arturo S\u00e1nchez. Americas Society.\" src=\"http:\/\/cordobateve.net\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/tres-artistas-argentinos-reinan-en-nyc-2.jpg\" width=\"720\" height=\"480\" decoding=\"async\" data-nimg=\"future\" loading=\"lazy\"><span class=\"epigraphe\">Alejandra Seeber, instalaci\u00f3n de minigolf con Palette Rug, 2024 y Waves on Skate Base, 2020. Foto: Arturo S\u00e1nchez. Americas Society.<\/span><span class=\"bkg\"><\/span><span class=\"picture-open\"><button class=\"open-image\" aria-label=\"Open Image\"><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"35\">\n<p>Como parte de su propuesta de mini golf<strong> la artista repartir\u00e1 dos premios <\/strong>que consisten en dos trofeos de cer\u00e1mica en una ceremonia que se realizar\u00e1 el 24 de julio, para el mejor jugador de minigolf y al ganador de un sorteo.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"35\">\n<p>La muestra <strong>es la tercera exposici\u00f3n de una serie<\/strong> que se centra en mujeres de las Am\u00e9ricas sub representadas y artistas de la regi\u00f3n que se identifican como mujeres, seg\u00fan el texto de la exhibici\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"33\">\n<p>La instalaci\u00f3n <em>Grammatical Minigolf <\/em>est\u00e1 realizada en colaboraci\u00f3n con Iair Rosenkranz y Lalana Rugs de Florencia Cher\u00f1ajovsky.<\/p>\n<\/div>\n<p><h2>Mat\u00edas Duville en Barro<\/h2>\n<\/p>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"35.489795918367\">\n<p>En el contexto del arte contempor\u00e1neo, \u201cdonde cada obra se convierte en un campo de batalla de disputa ideol\u00f3gica, <strong>la colecci\u00f3n de Mat\u00edas Duville se destaca como un comentario agudo y l\u00edrico<\/strong> sobre nuestro futuro colectivo\u201d. La presentaci\u00f3n de la exhibici\u00f3n del artista en la <strong><a href=\"https:\/\/www.instagram.com\/p\/C8CtP0GRvek\/?hl=es&amp;img_index=1\" target=\"_blank\" title=\"Galer\u00eda Barro\" alt=\"Galer\u00eda Barro\" rel=\"noopener noreferrer\">Galer\u00eda Barro<\/a> <\/strong>de Nueva York no puede ser m\u00e1s tentadora.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"38\">\n<p>\u201cEnfrent\u00e1ndonos a las transformaciones ambientales del planeta, Duville muestra c\u00f3mo las l\u00edneas de carboncillo y sus pinceladas expuestas a la destrucci\u00f3n compositiva del fuego son ecos de nuestras acciones, testimonios silenciosos pero poderosos del mundo que estamos configurando\u201d. Es sin duda una met\u00e1fora de lo que estamos construyendo en <strong>el presente pero mirando al futuro<\/strong>, en caso de que vaya a existir.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"35\">\n<p>Hasta el 13 de julio, <em>V\u00e9rtices del Tiempo<\/em> marcar\u00e1<strong> la primera expo individual de Duville en Manhattan,<\/strong> donde eligi\u00f3 vivir.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"41\">\n<p>\u201cMe enfoco en el trabajo que realizo como <strong>una pr\u00e1ctica y lo que ocurre<\/strong>, una vez expuesto, es una consecuencia muy random. Lo interesante es no saber qu\u00e9 va a pasar con lo que hice, es muy incierto. S\u00ed hago un ejercicio que es, una vez realizado mi trabajo, a trav\u00e9s de la meditaci\u00f3n tratar de sacarme esa mochila y ver mi obra como un espectador m\u00e1s\u201d, dice el artista a <strong>Clar\u00edn Cultura.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"41\">\n<p>Duville propone, seg\u00fan el texto de la galer\u00eda donde expone, \u201c<strong>un viaje a trav\u00e9s de paisajes desolados<\/strong>, impregnados de enrarecido y eterno atm\u00f3sferas que parecen presagiar cataclismos naturales o escenas de abandono vital que sugieren la exploraci\u00f3n on\u00edrica de un observador ausente. Su enfoque en el dibujo se enriquece con la experimentaci\u00f3n en diversos medios y materiales. Su t\u00e9cnica, marcada por trazos expresivos y un tratamiento casi brutal de las superficies, <strong>deja huellas visuales que fusionan la textura del material con la esencia del paisaje<\/strong>. En sus obras m\u00e1s recientes se abordan temas como la dualidad, la transformaci\u00f3n y el paso del tiempo cobra protagonismo\u201d.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"35\">\n<p>Desde la inmensidad y el misterio que encierra su obra, el artista no propone un di\u00e1logo al p\u00fablico, sino que deja librado al azar lo que cada quien perciba en ese viaje experimental.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"38\">\n<p>En esta muestra el artista <strong>utiliza carboncillo, tiza roja, sus dedos, un pincel y la llama de fuego <\/strong>para crear una cartograf\u00eda que no s\u00f3lo mapea lugares y estructuras, sino que tambi\u00e9n captura tragedias de paisajes post-civilizaci\u00f3n o tal vez de otros planetas. Por qu\u00e9 no?<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fed1235d-0 cJeYLt\"><picture class=\"sc-fed1235d-1 frqAaA\"><source media=\"(min-width: 975px)\" width=\"720\" height=\"480\" srcset=\"http:\/\/cordobateve.net\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/tres-artistas-argentinos-reinan-en-nyc-3.jpg\"><img alt=\"Mat\u00edas Duville, en cuclillas sobre su obra, en el Centro Cultural Recoleta.\" src=\"http:\/\/cordobateve.net\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/tres-artistas-argentinos-reinan-en-nyc-3.jpg\" width=\"720\" height=\"480\" decoding=\"async\" data-nimg=\"future\" loading=\"lazy\"><span class=\"epigraphe\">Mat\u00edas Duville, en cuclillas sobre su obra, en el Centro Cultural Recoleta.<\/span><span class=\"bkg\"><\/span><span class=\"picture-open\"><button class=\"open-image\" aria-label=\"Open Image\"><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"35\">\n<p>Sus obras ofrecen <strong>una visi\u00f3n po\u00e9tica del destino de la civilizaci\u00f3n <\/strong>y arrojan luz sobre la condici\u00f3n humana, revelada como a trav\u00e9s de un or\u00e1culo moderno, seg\u00fan el texto curatorial.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"35\">\n<p>El arte de Duville <strong>dialoga con el lenguaje de los sue\u00f1os y las premoniciones<\/strong>, lo que constituye una apertura hacia temas como la fragilidad y la resiliencia, el declive y el renacimiento.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"40\">\n<p>\u201cMi obra de alguna manera podr\u00eda hablar de lo nuevo. Hay trabajos m\u00e1s reconocibles, como el dibujo en gran escala con sanguina y carbonilla, pero precisamente las menos conocidas son peque\u00f1as pinturas que tiene un proceso complejo; podr\u00eda decir que los paisajes son como expansivos en todos los sentidos, pero estas pinturas peque\u00f1as ofrecen otro tipo de escena casi nocturnas o crepusculares. A trav\u00e9s de distintos materiales y procesos logro que todo ese proceso incida en lo narrativo. <strong>Es un ida y vuelta entre superficie y fondo, ficci\u00f3n y realidad<\/strong>\u201d, comenta el artista a <strong>Clar\u00edn Cultura.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"34\">\n<p>\u00bfQu\u00e9 estas representando? \u201c<strong>Mi motivaci\u00f3n es el misterio<\/strong>. Siempre tiene que haber una porci\u00f3n grande en mi trabajo que no estoy habilitado ni siquiera yo para definirlo. Eso es lo que me gusta: casi lo impredecible\u201d.<\/p>\n<\/div>\n<p><h2>Marta Minujin, la eterna irreverente<\/h2>\n<\/p>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"39\">\n<p>Su escultura inflable<strong> impact\u00f3 el a\u00f1o \u00faltimo en Times Square<\/strong> y luego tuvo su retrospectiva en el <strong>Museo Jud\u00edo de Nueva York<\/strong>, con cien obras procedentes del archivo de la artista en Buenos Aires y de colecciones privadas e institucionales. La idea de esa muestra que concluy\u00f3 en marzo \u00faltimo exhibi\u00f3 la audaz experimentaci\u00f3n de su obra a lo largo de seis d\u00e9cadas y recorri\u00f3 su trasiego por Par\u00eds, Nueva York, Washington y otras capitales, siempre a trav\u00e9s de sus piezas psicod\u00e9licas.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fed1235d-0 cJeYLt\"><picture class=\"sc-fed1235d-1 frqAaA\"><source media=\"(min-width: 975px)\" width=\"720\" height=\"480\" srcset=\"http:\/\/cordobateve.net\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/tres-artistas-argentinos-reinan-en-nyc-4.jpg\"><img alt=\"Marta Minujin estuvo en la Galer\u00eda Karimanzutto, con su expo Haciendo presencia. Fotos: Galer\u00eda Karimanzutto.\" src=\"http:\/\/cordobateve.net\/wp-content\/uploads\/2024\/06\/tres-artistas-argentinos-reinan-en-nyc-4.jpg\" width=\"720\" height=\"480\" decoding=\"async\" data-nimg=\"future\" loading=\"lazy\"><span class=\"epigraphe\">Marta Minujin estuvo en la Galer\u00eda Karimanzutto, con su expo Haciendo presencia. Fotos: Galer\u00eda Karimanzutto.<\/span><span class=\"bkg\"><\/span><span class=\"picture-open\"><button class=\"open-image\" aria-label=\"Open Image\"><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"43.345008756567\">\n<p>Del Museo Jud\u00edo, la consagrad\u00edsima artista del Di Tella <strong>Marta Minuj\u00edn estuvo hasta el domingo pasado en la <a href=\"https:\/\/www.kurimanzutto.com\/exhibitions\/marta-minujin-making-a-presence#tab:slideshow;slide:8\" target=\"_blank\" title=\"Galer\u00eda Karimanzutto\" alt=\"Galer\u00eda Karimanzutto\" rel=\"noopener noreferrer\">Galer\u00eda Karimanzutto<\/a><\/strong>, con su expo <em>Haciendo presencia<\/em>. La curadora el espacio,<strong> Michaela Mohrmann<\/strong>, dijo en su texto: \u201cSu b\u00fasqueda de un arte radicalmente din\u00e1mico y temporal que pudiera, en sus propias palabras, \u201cregistrar cambios que tienen lugar minuto a minuto\u201d convirti\u00f3 a Minuj\u00edn en <strong>una pionera de sucesos, performances, entornos participativos y arte medi\u00e1tico<\/strong> de masas en su pa\u00eds de origen, Argentina, as\u00ed como en Francia y Estados Unidos\u201d.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"34\">\n<p>Y cita a la artista argentina en una frase de 1966 cuando pronunci\u00f3: \u201cLa pintura de caballete ha muerto\u201d (si la escucharan los impresionistas que celebran este a\u00f1o su 150 aniversario de existencia!).<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"41\">\n<p>Seg\u00fan Marta Minujin \u201choy el hombre ya no puede contentarse con un cuadro est\u00e1tico colgado en una pared. <strong>La vida es demasiado din\u00e1mica<\/strong>\u201d. Antes de 1965 la artista ya hab\u00eda creado las esculturas blandas, conocidas como Los er\u00f3ticos en Technicolor, y sus pinturas y ensamblajes de estilo informalista. Juntos, estos cap\u00edtulos de su obra forman una d\u00edada conceptual tensamente entrelazada gobernada por fuerzas opuestas, Eros y Thanatos, respectivamente, seg\u00fan Mohrmann.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"37\">\n<p>Pero siempre el punto com\u00fan \u2013lo que evocan como un lugar que registra cambios\u2013 es el cuerpo. \u201cAmbas series han generado a lo largo de su carrera art\u00edstica<strong> obras de arte radicalmente antropom\u00f3rficas al tiempo que implicaron el cuerpo del artista, el espectador y tambi\u00e9n el cuerpo pol\u00edtico<\/strong>\u201d, se a\u00f1ade.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"sc-fe41104-0 iJNYzW container-text\" readability=\"38\">\n<p>Pero pese a todo si <strong>Marta Minujin sigue siendo una artista que ya no necesita tarjeta de presentaci\u00f3n<\/strong> es por el desaf\u00edo jubiloso de sus trabajos art\u00edsticos, donde se percibe su propio goce creativo y su deseo de compartirlo con la comunidad, casi como una forma de decirnos que el arte es capaz de darnos la alegr\u00eda que se nos arrebata en otros aspectos de la vida, una forma de reparaci\u00f3n de nuestro disfrute.<\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Triunfar en Nueva York. 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