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Por siglos la pintura, como pr\u00e1ctica y disciplina goz\u00f3 de protagonismo indiscutido; desde la antig\u00fcedad hasta la crisis de la pintura de caballete, cuando la teor\u00eda y la pr\u00e1ctica misma alentaron la letan\u00eda de su defunci\u00f3n. Sin embargo, hoy resulta imposible negar el vigor de su renovada vitalidad.<\/strong><\/p>\n<\/div>\nHernan Salamanco. Flores amarillas 2020. Esmalte s\/chapa 180 x 150.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
Como ejemplo ah\u00ed est\u00e1n las veintid\u00f3s pinturas de Salamanco que integran la muestra de ArtHaus <\/strong>y dan cuenta de la prolongada reflexi\u00f3n del artista acerca de los materiales, g\u00e9neros, tratamientos y<\/strong> los climas que vinculan el presente de esa larga historia de la que forman parte.<\/p>\n<\/div>\n\n
Parad\u00f3jicamente, la crisis que padeci\u00f3 nuestro pa\u00eds en el 2001 impuls\u00f3 un giro radical en la obra pict\u00f3rica de Salamanco. Fue en ese momento que el artista empez\u00f3 a usar como soporte de su pintura carteles de chapa desechados por las inmobiliarias<\/strong>. Esa novedad implic\u00f3 a su vez una sucesi\u00f3n de desaf\u00edos que deriv\u00f3 en nuevas pr\u00e1cticas y en el uso de nuevos materiales.<\/p>\n<\/div>\nHernan Salamanco. Cuco 2009.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
Si bien en un primer momento Salamanco us\u00f3 im\u00e1genes tomadas de la cultura pop<\/strong> que sintonizaban naturalmente con el tipo de soporte, la tensi\u00f3n provocada por nuevos desaf\u00edos lo impuls\u00f3 en otras direcciones. Algo de eso es posible advertir en el conjunto de ArtHaus.<\/p>\n<\/div>\n\n
El cambio que introdujo el horizonte del 2000 abri\u00f3 nuevos rumbos y muchos otros cambios. Esto puede advertirse en el ingreso mismo de Noche adentro<\/em> que exhibe, antes que nada el reverso de una de las tempranas pinturas sobre chapa que integran el conjunto<\/strong>. Y en diagonal, la \u00fanica pintura al \u00f3leo sobre tela del 2002 (Caballito) se presta como punto de conexi\u00f3ny ruptura con ese momento fundacional.<\/p>\n<\/div>\nHernan Salamanco. Ramas nevadas 2017. Esmalte s\/chapa 300 x 200.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
Una serie de bisectrices maginarias componen y descomponen las diferentes visuales que en la penumbra se ofrecen como extravios en un bosque<\/strong>. A partir de ellas se despliegan distintas instancias de todas las derivas experimentales, expresivas y conceptuales que han ocupado al artista en las dos d\u00e9cadas que abarca la muestra. La m\u00e1s destacada: su reflexivo abordaje de los distintos g\u00e9neros de la pintura.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n\n
El paisaje es el m\u00e1s frecuentado y se advierte a trav\u00e9s de la particular predilecci\u00f3n por el bosque <\/strong>que pone de manifiesto el artista. Ya sea tratado como un esbozo monocromo de pinos nevados en \u00abVisiones\u00bb de 2006; como una mara\u00f1a oscura \u2013en \u00abFlores amarillas\u00bb de 2020\u2013, o una fuga de la mirada hacia lo alto \u2013en \u00abArriba vista\u00bb de 2019\u2013.<\/p>\n<\/div>\n
Entre figuraci\u00f3n y abstracci\u00f3n<\/h2>\n<\/p>\n\n
En cada caso el delgado l\u00edmite entre figuraci\u00f3n y abstracci\u00f3n, consigue involucrar al espectador <\/strong>con esos territorios inquietantes que recuerdan la aproximaci\u00f3n declarada del artista al imaginario de David Lynch y Lovecraft.<\/p>\n<\/div>\nHernan Salamanco. Le\u00f3n 2014.<\/span><\/span><\/button><\/span><\/picture><\/div>\n\n
El uso del esmalte sint\u00e9tico sobre la chapa ha puesto a prueba y al mismo tiempo estimulado sus dotes de magn\u00edfico colorista<\/strong> capaz de expresarse en la sutileza extrema con que trata los blancos (\u00abRamas nevadas\u00bb 2017) o en la fuerza rotunda de sus contrastes. Naranjas, amarillos, blancos o azules suelen irrumpir como poderosos impactos en las zonas m\u00e1s sosegadas, m\u00e1s neutras u oscuras de sus composiciones.<\/p>\n<\/div>\n\n
Hay que reconocer la destreza con que el artista es capaz de recrear climas de silencio en el paisaje pero tambi\u00e9n en la naturaleza muerta<\/strong> \u2013\u00bbBotellas\u00bb de 2016\u2013, rescata lo esencial del tiempo suspendido propio de Morandi. Podr\u00eda decirse que esa obra es en cierto modo un homenaje al maestro italiano en la larga duraci\u00f3n de la pintura en que es posible inscribir la obra de Salamanco.<\/p>\n<\/div>\n\n
Tambi\u00e9n que lo que aqu\u00ed se exhibe es el resultado de su prolongada meditaci\u00f3n<\/strong> sobre lo que ha definido hist\u00f3ricamente a la pintura pero que oportunamente afect\u00f3 sus propia sensibilidad. Y en ese sentido no hay g\u00e9nero que sea considerado menor.<\/p>\n<\/div>\n\n
Su \u00faltima producci\u00f3n ha puesto de relieve la extrema sensibilidad con que puede tratar la pintura de flores o de aves<\/strong> como el caso de \u00abMonjita\u00bb, la pintura de 2022 que convive en este grupo tan diverso y homog\u00e9neo. Y todo esto gracias a un empe\u00f1o que lo ha llevado a someter la tosquedad del soporte y su r\u00fastica memoria artesanal, a\u00fan conservando agujeros y rastros de clavos que no son borrados y permanecen en calidad evidencia y como factores de tensi\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n\n
En este sentido y, m\u00e1s all\u00e1 de la experiencia de cada imagen, algo en este derrotero de percepci\u00f3n concentrada que propone Noche adentro<\/em> obliga a ponderar el sostenido di\u00e1logo que el artista ha entablado con el material y las distintas estrategias <\/strong>que lo han llevado a forzarlo en funci\u00f3n de un rango de seductoras im\u00e1genes que se imponen ya por su fuerza o por su exquisita sensibilidad.<\/p>\n<\/div>\n\n
Noche adentro<\/em>, de Hern\u00e1n Salamanco. En ArtHaus hasta el domingo 20 de octubre. El s\u00e1bado 19 de octubre se realizar\u00e1 el Cierre de la Muestra con una intervenci\u00f3n sonora a las 18 en la SALA 1.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Tanto por la penumbra o los modos en que han sido dispuestas las obras en la exhibici\u00f3n de Hern\u00e1n Salamanco en ArtHaus, da la sensaci\u00f3n que el espectador es invitado a aventurarse en una caverna con lo misterioso que ello implica. M\u00e1s all\u00e1 de la experiencia individual que puede ofrecer cada obra en particular en […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":91317,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[22],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/91316"}],"collection":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=91316"}],"version-history":[{"count":0,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/91316\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/91317"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=91316"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=91316"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/cordobateve.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=91316"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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Hernan Salamanco. Derriere 2019. Esmalte s\/chapa 200 x 200.<\/span><\/span>